하나. 요약
라쇼몽(Rashomon)은 1950년에 개봉된 구로사와 아키라 감독의 일본 영화입니다. 세계 영화의 걸작으로 널리 알려진 이 작품은 스토리텔링과 영화 제작에 지대한 영향을 미쳤습니다. 이 영화는 아쿠타가와 류노스케의 두 이야기 “라쇼몽”과 “숲속”을 원작으로 합니다.
“라쇼몽”의 이야기는 내전 당시 봉건 일본을 배경으로 합니다. 영화는 나무꾼과 승려가 폐허가 된 나쇼문 아래에서 비를 피하면서 시작된다. 그들은 평민인 세 번째 사람과 무엇을 논의하고 있는지 묻습니다. 나무꾼과 신부는 방금 목격한 살인 재판 이야기를 들려준다.
재판은 사무라이 살해와 그의 아내 강간에 관한 것입니다. 숲을 여행하던 사무라이가 살해당했고 그의 아내는 산적에게 공격을 받았습니다. 도둑 타조마루가 붙잡혀 재판을 받는다. 그는 사무라이를 죽인 것은 인정하지만 아내를 강간한 것은 부인한다. 그러나 그 여자는 강도에게 강간당했다고 증언한다.
이야기는 매번 다른 각도에서 여러 번 다시 연결됩니다. 각 버전에서 살인과 강간으로 이어지는 사건은 약간 다릅니다. 한 버전에서 도둑은 영웅이고 사무라이는 겁쟁이입니다. 다른 버전에서 여자는 자신의 이익을 위해 두 남자를 조종하는 악당입니다.
이야기의 다른 버전이 전달됨에 따라 캐릭터는 점점 더 신뢰할 수 없게 되고 진실이 파악하기 어렵다는 것이 분명해집니다. 살인의 목격자였던 나무꾼도 자신의 사건에 대해 말하지만 그의 증언은 다른 사람들과 모순된다.
영화는 라쇼몽 문 밖에 있는 세 남자가 듣고 있는 것을 이해하려고 애쓰는 것으로 끝납니다. 나무꾼은 현장에서 사무라이의 단검을 훔쳤다고 자백하고, 사제는 그가 목격한 거짓말과 속임수에 환멸을 느낀다.
전반적으로 Rashomon은 진실의 본질과 인간 인식의 오류 가능성을 탐구합니다. 그것은 객관적인 현실이 있다는 생각에 도전하고 동일한 사건이 근본적으로 다른 방식으로 인식될 수 있음을 보여줍니다.
2. 역사적 배경
일본 영화 ‘라쇼몽’의 역사적 배경은 제2차 세계대전 초기 일본의 사회·정치적 풍토와 밀접하게 연결돼 있다.
이 영화는 제2차 세계 대전이 끝난 일본이 연합국에 항복한 지 불과 5년 후인 1950년에 개봉되었습니다. 전쟁은 그로 인한 파괴와 일본인들에게 가한 심리적 피해라는 측면에서 일본에 지대한 영향을 미쳤습니다. 일본은 연합국에 의해 점령되었고 정치, 경제 및 사회 구조가 변화하고 있었습니다.
이러한 상황 속에서 일본 영화는 급격한 변화를 겪었다. 영화 산업은 국유화되었고 영화 제작자들은 민주주의와 인본주의를 장려하는 작품을 제작하도록 장려되었습니다. 이것은 일본의 “민주화”와 “비무장화”를 촉진하기 위한 광범위한 문화 정책의 일부였습니다.
라쇼몽 감독 구로사와 아키라(Akira Kurosawa)는 당시 가장 유명한 영화 제작자 중 한 명이었습니다. 그의 작품은 정부가 추진하는 새로운 인본주의적 이상을 반영했다. Kurosawa의 영화는 종종 인간 본성의 복잡성을 탐구했으며 그의 캐릭터는 결함이 있고 다차원적이었습니다. Rashomon은 일본의 전통적인 가치와 도덕에 대한 비판으로 널리 받아 들여지는 그의 가장 유명한 작품 중 하나입니다.
라쇼몽의 역사적 맥락은 또한 이 기간 동안 일본에서 일어난 광범위한 사회 및 문화적 변화를 반영합니다. 영화는 급속한 근대화와 도시화의 시기에 개봉했고 많은 사람들이 새로운 사회적 규범과 가치관에 적응하기 위해 고군분투하고 있었다. 진실과 도덕의 불확실함과 모호함을 보여주는 이 영화는 스스로 이 문제와 씨름하는 많은 일본 관객들에게 공감을 불러일으켰다.
전반적으로 역사적 배경은
삼. 영화가 전달하고자 하는 것
일본 영화 ‘라쇼몽’은 객관적인 진실은 파악하기 어렵고 인간의 지각은 주관적이고 주관적이라는 생각을 전달하려 한다.
라쇼몽은 같은 사건에 대한 여러 관점을 탐구함으로써 서로 다른 사람들이 어떻게 같은 것을 매우 다른 방식으로 볼 수 있는지 보여줍니다. 영화는 진실이 고정되고 객관적인 현실이 아니라 개인의 인식과 편견에 의해 형성되는 주관적인 경험임을 시사한다.
동시에 「라쇼몽」은 진리를 추구하는 것이 어렵더라도 여전히 중요함을 시사한다. 살해당한 사무라이에게서 단검을 훔친 벌목꾼은 마침내 자신의 범죄를 자백하고 모호하고 주관적인 세상에서도 사람들은 여전히 정직과 성실을 위해 노력할 수 있음을 보여줍니다.
영화는 또한 전통적인 일본의 가치와 도덕에 의문을 제기하며 그들이 항상 신뢰할 수 있는 행동 지침이 아님을 암시합니다. 영화의 등장 인물은 결함이 있고 복잡하며 그들의 행동은 종종 이기심과 이기심에 의해 동기가 부여됩니다. 이것은 사심과 명예를 상징하는 영웅을 묘사하는 경향이 있는 일본 전통 예술과 문학의 이상화된 캐릭터와 대조됩니다.
전반적으로 Rashomon은 인간 경험에 대한 복잡하고 미묘한 탐구이며 진실, 도덕성 및 인간 지식의 본질에 대한 중요한 질문을 제기합니다. 이 주제에 대한 탐구는 이 영화를 세계 영화의 시대를 초월한 고전으로 만들었고 여러 세대의 영화 제작자와 작가에게 영향을 미쳤습니다.
4. 전체 평가
일본의 전통적인 가치와 도덕에 도전하는 시대를 초월한 고전으로, 진실과 인간 의식의 모호함을 탐구합니다.